导演:王伟
主演:李现 / 春夏 / 魏大勋 / 周游 / 朱亚文 / 吴越 / 李诚儒 / 姜寒 / 刘奕铁 / 王禛 / 宋宁峰 / 白客 / 周知 / 瑛子 / 刘美含 / 霍青 / 孔连顺 / 施诗 / 李强 / 赵成顺 / 乔振宇 / 刘敏涛 / 芦芳生
庚子国变之后,神州大地满目疮痍,旧秩序在动荡中摇摇欲坠。就在这样的时代背景下,贵族后裔良乡、革命党人杨凯之、北洋武卫右军李人骏等一批中国青年,成为最早赴日本士官学校留学深造的人。他们怀揣各自不同的理想与抱负东渡求学,在异国他乡与早期革命者俞天白、逃婚女青年秋红相遇。五个人的命运从此被大时代紧紧编织在一起,个人选择与家国前途彼此纠缠,再也无法分割。
归国之后,良乡一心想要培育大清新军事力量,试图在旧体制内寻找改良之路,却深陷腐朽的旧时代漩涡,举步维艰。杨凯之则在革命浪潮中经历生死蜕变,最终英勇牺牲。此间,革命党、立宪派、北洋系各方势力较量不断,立场与信念在乱世中反复碰撞。秋红也在这一过程中见证了杨一帆等人在新思潮的启迪下继续前行,逐渐认清了中华民族复兴的必由之路,迎来新民主主义革命的曙光。
剧集由王伟执导,李现、春夏、魏大勋、周游、朱亚文、吴越、李诚儒等出演,以日语与普通话呈现,2025年播出,已完结。故事将镜头对准晚清至民国初年的青年群像,在历史洪流中描摹个人命运的沉浮与抉择,既有时代变革的厚重感,也不乏人物之间细腻的情感牵连。
和觉醒年代比群像更散,但留日那段确实抓人。
雪地留日那段的光影真舒服,暖黄里透点冷,配着口琴声像回到学生时代。后面色调一沉,音乐也压低了,跟着揪心。
留日那段配乐轻快,画面也亮堂。归国后色调转暗,剧情跟着沉下去,几场对峙戏剪得急,秋红那条线断断续续的,看着有点累。
前面几集东京和京城来回切,干脆得让我这种随便点开的人都坐住了。二十集往后剪辑突然赶,上一秒还在军营下一秒就茶馆,脑子跟不上。秋红码头那段倒给足了时间,风一吹,我才跟上气。
良乡回国后在院子里独自擦枪那场,没什么台词,就一个背影,我眼泪突然止不住了。前面留日时五个人还热热闹闹的,到后面各走各的路,有人牺牲有人离散,那种被时代推着走的无力感太真实。熬到天亮追完,心里堵得慌,但值得。
秋红码头那段我愣是倒回去看了三遍。
跟朋友说这剧挺下饭,留洋那段几个人凑一块儿插科打诨的劲儿特好。李人骏那股憨直劲儿我笑出声好几回。别太较真历史,当群像剧看,值。
跟觉醒年代比,这边人物更杂,但剪得有点乱。留日那段挺有味道,回国后几场对峙戏明显赶,秋红线也断断续续的。
宿舍四个人本来边看边吐槽,到二十集往后谁也不说话了。归国那条线切得太碎,前一秒还在练兵场,后一秒跳去茶馆接头,情绪全被剪没了。杨凯之牺牲那段也是,镜头晃两下就过去了,我们仨对视一眼:就这?反倒是秋红码头送别给足了长镜头,风一吹,节奏终于慢下来,才对味。
前半程留日部分群像铺得扎实,良乡和杨凯之从同窗到分道扬镳的线也立得住。但归国后明显赶,立宪派和北洋的几场博弈像走流程,秋红后期成长线被剪得碎。最可惜杨凯之牺牲那集,铺垫不够就匆匆收场。
前几集留洋戏剪得干净利落,一个转场就从东京切回京城,不拖泥带水。后半段明显急了,杨凯之牺牲那条线两三下就带过去,镜头切得跟赶场似的。秋红在码头那场戏倒是留足了时间,风一吹,整个节奏都慢下来,才喘过一口气。
调色和配乐比同题材那几部讲究,但后期剪辑感觉赶工了。
秋红在雪中回头那场戏的配乐一起,鼻子就酸了。钢琴单音慢慢铺开,弦乐压着情绪不煽情,镜头切到良乡握紧的拳头,那一刻我突然理解了那个年代年轻人的无力感。画面调色偏冷灰,但阳光打在他们脸上又有点暖,音乐和画面搭得刚刚好,不抢戏却把人物心里的挣扎全带出来了。
前十几集留洋部分节奏挺稳,回国后几条线切得太碎,良乡那条线尤其拖。杨凯之牺牲那集安排得有点赶,情绪还没铺够人就没了,编剧这里偷懒了。
片尾曲一响眼泪就绷不住了,二胡拉得人心里发颤。良乡站在码头那幕的色调太绝,灰蓝里透一点暖,配上钢琴像在叹气。
男二台词功底真稳,朝堂对峙那场气口拿捏得死死的。
秋红逃婚那晚我跟着揪心,她攥着包袱皮站在码头,风把辫子吹乱了也没回头。这种又怕又倔的劲儿太真实,像极了我当年拎箱子离家的样子。
原著里杨凯之赴死那段我哭惨了,剧版改了些细节但魂还在,拉我发小一起追,她没看过书也说带劲
台词时不时冒出几句现代腔,留洋戏里倒还好,一到朝堂对峙就露馅,听着像开会念稿,情绪刚上来就被拽出去了。
前面节奏还行后面有点崩,室友都看困了